Для мотивации к творчеству используются игровые подходы и поощрения.
Зарегистрируйтесь до 31 декабря и получите бесплатный доступ навсегда
Более 13 000 пособий
Проект Дефектология Проф
Современная педагогика стремится развивать в детях таланты, творческое мышление. Один из методов занятий с малышами дошкольного возраста — рисование. Так проще научиться выражать свои чувства и эмоции, рассказывать о своих переживаниях.
Развитие творческого мышления поможет ребенку в дальнейшем. Почему бы и не заняться этим? Ваш ребенок вполне может открыть у себя настоящий талант! Для этого преподавателям рекомендуется показывать детям разные способы рисования.
Для мотивации к творчеству используются игровые подходы и поощрения. Для детей это погружение в сказку, которую они же создают на листе бумаги. Яркие краски и карандаши, спокойная атмосфера и доброжелательное отношение воспитателя или родителя — это необходимо для того, чтобы маленький художник раскрыл свою душу.
Не ставьте запретов, не ругайте детей — они лишь пытаются показать вам, о чем и как думают. Для развития эмоциональной сферы рисование — один из лучших методов.
Дети обычно сами тянутся рисовать. Для них это очень простой, но интересный процесс — ручка или карандаш подчиняются их движениям. Сначала рисунки лишен всякого смысла – это лишь набор черточек и закорючек.
Затем родители показывают детям, как правильно рисовать. После этого ребенок открывает для себя этот интереснейший вид творчества. Конечно, существуют самые разные техники рисования для детей всех возрастов – не стоит ограничиваться только карандашами или красками.
В рисовании мы открываем себя миру. Демонстрируем то, что хотим сказать или показать, но не может сделать этого словами.
Лучше всего начинать уроки в раннем дошкольном возрасте: сейчас дети очень сенситивны.
Это важно еще и потому, что в возрасте 3-4 лет начинает активно развиваться логическое и абстрактное мышление. Рисование — это не только срисовывание, но и бескрайнее поле для воображения.
Придумывать мир, изображать героев сказок такими, как ребенок их видит, раскрашивать привычные предметы в самые необычные цвета — вот что дает нам этот вид творчества. Мы можем быть свободны в том, что делаем, менять мир так, как нам нравится. Дети, которые занимаются рисованием с детства (не просто рисуют, а с ними действительно занимаются родители или педагоги), впоследствии делают большие успехи в учебе и социальных взаимодействиях.
Развитие творческого навыка помогает детям. Для многих это отличный способ раскрепостится, снять какие-то внутренние психические ограничения. Это базис, позволяющий ребенку раскрыть свои творческие способности. Совсем необязательно, что он будет рисовать в дальнейшем.
Возможно, лепка, музыка, литература привлекут его больше. Но главный урок уже получен: показывать себя миру, открывать свои мысли — это не страшно.
С развитием навыка рисования приходит лучшее понимание себя. Становление собственного «я» происходит быстрее, ведь человек нашел еще один способ связать свой внутренний мир с миром внешним — перенести на бумагу свои переживания, страхи, рассказать о том, что он любит и ценит. Так гораздо проще знакомиться с миром и другими людьми.
Нельзя оценивать творчество детей негативно — это лишь создаст психические проблемы или же усугубит их. Творчество должно быть, с одной стороны, свободным, но с другой — иметь смысл, цель. Что хочет донести до нас художник? Для начала эту цель будет устанавливать педагог, а затем маленький художник сам сможет делать это. Причем не только в рисовании, но в учебе, общении, работе.
У детей дошкольного возраста большой потенциал, который нужно развивать. Сейчас их мозг способен развиваться очень интенсивно, если давать ему пищу. Простые методы рисования быстро наскучивают детям. Интересные, нестандартные материалы и способы изображения привлекают их больше всего. Ведь такая деятельность сродни игровой.
Вы даете ребенку самые обычные предметы, но показываете, как их можно использовать для создания картины. Именно в свободной изобразительной деятельности самый большой коэффициент пользы для мозга. Развитие мышления, самовыражения — вот главная задача сейчас. Вы можете не только подготовить ребенка к школе, но и сформировать у него стремление к творческой деятельности.
У детей не всегда есть способ выразить свои мысли и чувства. Особенно это относится к малышам 2-4 лет. Они еще не очень хорошо владеют речью, но через рисунок могут многое рассказать нам о себе, мире вокруг, семье и своих проблемах.
Через рисунок же эти проблемы можно решить. Активное развитие мозга в этот период помогает развивать таланты. А творческая деятельность, в свою очередь, благотворно влияет на личность ребенка.
Развитие его способностей должно проходить рядом с человеком, который сможет направить его – мало кто из детей начал рисовать сам и достиг больших успехов.
Сейчас во всех детских садах воспитатели активно привлекают малышей к творческому самовыражению. Это помогает адаптироваться к новым условиям, научиться концентрироваться на процессе. Любое творчество — стимул для обучения и развития.
Для малышей это веселое и полезное занятие. В процессе творчества они часто находят себя.
Это основные методы, которые педагог применяет для того, чтобы научить ребенка (или взрослого) чему-то. Для детишек дошкольного возраста все они подходят, а применяются в зависимости от ситуации и целей работы. Они указаны в определенной последовательности – по степени самостоятельности.
Начинать нужно с того метода, который предусматривает демонстрацию примера. Так проще разобраться в чем-то новом. Чем дальше продвигаются занятия, тем больше простора для творчества детей должно оставаться. Их больше не сдерживают рамки — теперь абстрактное мышление способно само устанавливать цели.
Воспитатель показывает, как нужно работать – как пользоваться красками, кистями, карандашами, рисовать пальцами и т.д.
Он делает образец — простой, но понятный. Дети смотрят, задают вопросы, если что-то осталось неясным. На данном этапе воспитатель вводит их в мир рисования, дает базовые знания.
Его работа — некий образец, который первое время дети будут пытаться повторить. Им обязательно нужно сказать, что это — рисунок педагога, а их вариант может быть таким же, похожим или совсем другим. Пока что дети немного побаиваются «творить» сами, но их нужно настраивать на это.
Помогает довести какие-то навыки до автоматизма. Здесь дети повторяют одно и то же действие, пока оно не закрепится и не перейдет в навык. Подходит для работы с новым материалом, нестандартными методами творчества, которых дети еще не встречали. Это «разучивание», которое потом поможет им свободно, без стеснения использовать новый навык уже для создания собственной работы.
Учитель дает больше самостоятельности ребенку, позволяя ему продолжить заданную мысль. Здесь можно увидеть, как отличается подход каждого ученика к рисованию. Например, задается тема и какие-то обязательные объекты на картинке — все остальное будет выбором ребенка. Что еще изобразить? Каких персонажей добавить? На этом этапе обучения начинается активное развитие абстрактного мышления и воображения.
Свободное творчество. У детей может быть общая тема для работ. Например, их просят нарисовать картинку на тему «осень». Это может быть все что угодно – как ребенок видит, знает, воспринимает осень.
Развитие его творчества тут связано с опытом, сенситивным восприятием, личным отношением. Все работы получаются разные — это и есть смысл занятия. Это создание своего собственного мира на бумаге, глядя на который, нам легче понять ребенка.
Иногда для того, чтобы рисунок был более эмоциональным и отражал переживания ребенка, необходимо дополнительно стимулировать его воображение и психику. Есть несколько простых методов, которые знают воспитатели в детских садах и специальных кружках по рисованию.
Творчество преподносится как игра. Способов реализации множество. Например, детей делят на несколько команд, которые состязаются между собой.
Задание может быть общим для всей команды, или же каждый вносит свой вклад, делая определенный рисунок. Затем все вместе обсуждают результаты работы, общаются между собой. Это важный стимул: дети не должны стесняться показывать свои рисунки. Конечно, все получат награду за участие в этом конкурсе-игре.
Появление сказочного героя. Организовать это можно разными способами. Он зовет детей в свой мир, предлагая им какое-то задание. Такие живые, веселые уроки можно проводить перед праздниками. Дед Мороз приходит к детям с подарками и просит нарисовать новогодние картинки, рассказывает им сказку, предлагая проиллюстрировать ее.
Маленькие дети знают много историй о том, что нужно помогать слабым. Они не откажут в помощи, если их кто-то попросит. Воспитатель приносит на урок игрушку, например котенка или собачку.
Этот персонаж просит о помощи — нарисовать для него теплый домик на зиму или любящую семью, в которую он бы мог пойти жить. Масса вариантов существует в этой ситуации. Дети с радостью реализуют свои идеи. Ведь пока у них еще не так хорошо развита речь, нарисовать на самом деле проще всего. Это занятие развивает эмоциональную сферу, эмпатию, сопереживание.
Хорошим стимулом будут эмоции самого воспитателя. Дети видят, что он тоже вовлечен в деятельность. Это может быть выразительный рассказ или чтение детям стихотворения, сказки. По мотивам рассказанного нужно создать рисунок. Интересно, как эмоции одного человека переходят к другому. Все это направлено на развитие эмоциональной сферы, необходимой для творчества.
Первое, что необходимо сделать воспитателю или преподавателю — создать комфортные условия для творчества. В классе должно быть достаточно света. Это важное условие, ведь при недостаточном освещении можно серьезно испортить зрение.
Психологи советуют включать тихую приятную музыку: она не отвлекает детей, а позволяет погрузиться в себя в поисках новых идей.
Самое главное здесь — психологический комфорт. Дети должны сосредоточиться на рисовании, не отвлекаясь на шум, разговоры, другие занятия. Воспитателю необходимо следить за дисциплиной. Всегда находятся дети, которым хочется заняться чем-то другим, привлечь внимание шутками. Этого нужно избегать. Дети 3-5 лет не могут концентрировать внимание долго, поэтому на занятие должно уходить не более 20-25 минут. Это время нужно провести с максимальной пользой.
Для детей необходимо поставить задачу. Малышам еще трудно самим определяться с темой, цветами, они не до конца осознают свои возможности. Постановка задачи должна быть четкой, но позволять ребенку выражать свое отношение к теме работы. Иначе вы получите совершенно одинаковые картинки, лишенные логики, души, эмоций.
Очень важно познакомить детей с картинами известных художников. Расскажите им немного о выборе темы, поговорите о картине. Пусть дети выразят свое отношение к ней — даже простые слова «мне она нравится» значат много. Так учитель рисования воспитывает в детях чувства гармонии, красоты, цвета, эстетики.
Развитие навыка невозможно, если у вас всегда будут однообразные материалы: белый лист бумаги, 12 цветных карандашей… Это скучно, а ведь в дошкольном возрасте ребенку необходимо постоянно узнавать что-то новое: это дает стимул для развития его психики и моторных навыков.
Рисование может быть очень разнообразным. Карандаши, краски, цветные фломастеры — это лишь начало. Для создания картин можно использовать клей и аппликации, блестки, объемные предметы, которые становятся частью рисунка.
Чем больше идей у воспитателя, тем больший эмоциональный отклик он получит от своих учеников. Для детей важно иметь выбор. Кому-то не даются краски, зато он делает очень красивые аппликации, умеет точно раскрашивать картинки. Предлагайте им разные виды работ, а материал сам найдется. Чем он сложнее и разнообразнее, тем активнее работает мозг. Это отличный тренинг для мелкой моторики и ситуативной логики.
Вы можете разместить разные материалы в центре комнаты. Скажите детям, что они могут выбирать все, что им нравится, для создания работы на определенную тему.
Здесь нет «проигравших», а есть 10-15 совершенно разных взглядов детей на наш мир. Конечно, так им будет интереснее создавать что-то, ведь не нужно следовать жестким правилам, а можно выбирать, пробовать, исследовать свои возможности.
Для начала выбираются простые и понятные: герои сказок, игрушки, животные, члены семьи. Все то, что уже знакомо. Как только дети привыкнут и освоятся с техникой работы (все равно с какой), можно вводить новые образы, подключать воображение. Например, расскажите детям про разных птиц, которые живут в вашем регионе. Покажите им картинки, расскажите что-то про них. А затем предложите выдумать свою собственную птичку и историю про нее:
Активное развитие воображения будет основано на уже увиденных образах. Так ребенок сможет придумать действительно сказочную птицу. Точно так же вы можете вводить другие образы, интересные детям.
Не оставляйте картинки без комментариев. Для детей дошкольного возраста важно получить «обратную связь». Дело в том, что это мотиватор их творчества. Они привыкли, что за правильно выполненным действием следует похвала взрослого.
Дома это родители, а в садике или в кружке — воспитатель. Детям важно знать, что взрослые думают про их картинки, работы. Важно и мнение друзей.
Оставьте 5 минут для того, чтобы прокомментировать каждую картинку. Или же предложите подождать, пока краски высохнут, а потом повесьте все рисунки на доске и поговорите о них. Вы можете предложить каждому малышу самому сказать пару слов о том, что он нарисовал. Главное, чтобы среда для обсуждения была психологически комфортной. Обязательно похвалите всю картинку или какую-то ее деталь.
Детям 3-4 лет критика все еще кажется агрессивным действием. Лучше приберечь ее для более старших детей. В 5-6 лет развиваются психические механизмы оценки себя, «социальное я». Вы уже можете сказать ребенку, что, например, задумка очень интересная, но он выполнил картинку неаккуратно. Возможно, ему захочется переделать ее?
Что ж, не всем дано быть художниками. Не акцентируйте внимание на том, что у ребенка не получается. Предложите ему помощь: дорисуйте что-то, подправьте. Причем делать это нужно очень деликатно.
Ребенку становится очень обидно, если что-то не получается только у него одного, а других воспитатель хвалит. Это может разочаровать его и заложить основу для низкой самооценки и комплексов.
Нет такого понятия, как «плохо нарисовал». Все дети рисуют так, как могут, а это значит, что именно так они общаются с миром.Они доверили вам свое видение — уважайте это. Учите менее успешных так же, как и других, показывайте разные техники.
Возможно, в одной из них ребенок найдет себя. Тут важно, чтобы педагог понимал: все детки разные, и у кого-то абстрактное мышление развито очень хорошо, а у кого-то нет. Но это не повод для того, чтобы расстраиваться.
Само по себе рисование очень полезно для развития психики. Действия, движение, выбор цвета и формы — вот что важно на самом деле.
Движения рук помогают нервной системе развиваться, пальцы становятся более чувствительными, они могут выполнять мелкие движения. Работает логика, дети вспоминают все то, что они знают о предмете, который рисуют. У них получится в любом случае.
Главное, чтобы детям было интересно, иначе сама суть процесса теряется. Творить насильно — бессмысленная трата времени. Дети с радостью делают то, что помогает им, дает повод гордиться собой. Это важный стимул для ребенка: создать что-то такое, за что его похвалят.
Тогда и он начинает видеть себя иначе: значимым, важным, интересным. С осознанием таких качеств многое меняется в психической жизни малыша. Ему гораздо проще заводить друзей, он с радостью пробует новое, не боясь неудачи.
Отличных результатов вы достигнете, если будете совмещать творческий процесс и обучение. Разнообразие природы, смена времен года, страны и города, семья — темой для рисования может быть что угодно. Расскажите немного о предмете, которым занимаетесь на уроке, покажите фотографии, картинки, диафильм. Таким простым способом можно даже научиться писать буквы и цифры.
Рисование пальцами отлично подходит для малышей. Этот метод простой: ребенок окунает палец в краску и водит по бумаге. Следите, чтобы краски были натуральные, а не химические.
Такой метод считают терапевтически-полезным: он развивает мелкую моторику и благотворно влияет на нервную систему. Активизируются связи пальцев с мозгом – теперь ребенку будет легче справляться с мелкими движениями, ведь его пальцы стали активнее. Он может делать рисунок одним пальчиком, двумя или всеми пятью —выбор техники за ребенком.
В момент творчества активизируются одни участки мозга, а другие, наоборот, успокаиваются – так можно снять стресс, страх, негативные мысли. Малыш настраивается на размышление, его давление и пульс приходят в норму. Такой способ творческой релаксации можно применять после физической активности. Он позволит, например, подготовиться ко сну.
Главное, что рисование пальцами – это простой способ. Для него не нужно ничего лишнего. Пальчики малыша – это и есть «кисти» для рисования. Так ему проще познакомиться с самим видом творчества. Это одна из первых возможностей выразить собственное «я», заявить миру о том, как малыш видит цвета, краски, формы.
Сейчас детям уже проще рисовать, ведь они знают о мире больше. Простые картинки можно сделать интереснее. Например, предложите им окунать ватную палочку в гуашь и рисовать «методом тычков». Рисунок будет состоять из точек и линий — это увлекательное занятие, которое и взрослым должно понравиться. Оно полезно для развития чувства цвета и гармонии рисунка.
Еще один интересный способ рисования для детей – «проявляющиеся рисунки». Контуры нужно нанести восковым карандашом (цветным или бесцветным), для этого же может подойти обычная свечка. Потом на рисунок наносится акварельная краска.
С воска краска будет стекать, а скрытый рисунок проявится. Для детей это настоящее волшебство. Они могут делать друг другу «сюрпризы»: рисовать свою задумку, а потом обмениваться листами для «проявления».
Для младшего дошкольного возраста подходят развивающие техники. Вы уже можете совмещать искусство и познание. Гуляя в парке или перед детским садом, собирайте осенние листочки разных деревьев. Воспитатель может рассказывать про разнообразие природы, учить определять по листьям, какому дереву они принадлежат.
С этими сухими листочками появляется новая возможность для рисования — «метод печати листьями». На крепкий листик наносится краска. После этого его нужно аккуратно прижать к листу бумаги.
Покажите детям, как это делается. Через несколько секунд просто снимите листик за черенок – на бумаге останется ажурный отпечаток. Предложите детям создать букет из разных листьев. Эта красивая техника позволит перенести структуру сухого листа дерева на бумагу — получаются выразительные и довольно реалистичные картинки.
Для старшего дошкольного возраста (5-6 лет) подойдет интересная техника творчества — монотипия. Она дает полную свободу действий и стимулирует воображение. С ее помощью можно нарисовать небо или морское дно.
Это принцип оттиска. Краску наносят на гладкую ровную поверхность (это может быть гладкий кусок пластика). Детям нужно объяснить, что делать все необходимо быстро, пока краска не засохла. Можно сочетать несколько цветов и оттенков. Затем на покрытую краской поверхность накладывается белый лист бумаги и разглаживается.
Можно прикладывать его несколько раз, постепенно смещая. Тогда получится плавный переход цветовой гаммы. Если вы хотите изобразить морское дно, то это могут быть голубые, синие, фиолетовые, бирюзовые тона. Здесь можно научить детей предварительно смешивать краски, чтобы получать оттенки.
Когда фон готов, можно начинать творить: дети дорисовывают камешки, водоросли, разноцветных рыбок. Монотипия — сочетание нескольких творческих подходов. Каждый раз у вас получаются новые рисунки, ведь все зависит от того, какие цвета и в какой последовательности наносятся на пластиковую «матрицу». Дальше — только воображение.
Часто психологи рекомендуют детям с социально-коммуникативными проблемами заниматься дома с родителями рисованием. Это простой способ помочь малышам справиться с их страхами, зажатостью, низкой самооценкой.
Если нет возможности отдать ребенка в садик или водить на занятия, то все то же самое вы можете сделать дома.
Родитель может положить начало развитию интереса к творческой деятельности. Вам нужно создать комфортные условия дома, предложить большой выбор тем, материалов, сюжетов, чтобы заинтересовать ребенка. Это поможет детям с проблемами проще адаптироваться к социальной жизни.
Покажите ребенку, как нужно рисовать. Самые простые формы отработайте вместе. Детям 3-4 лет нет смысла давать сложные задания. Пока что мелкая моторика только развивается — они видят мир проще, чем мы. И все же начало положено — ребенок заинтересовался рисованием.
Теперь некоторое время вам нужно предлагать ему идеи или же заниматься вместе. Тем, у кого присутствует задержка в психомоторном или эмоциональном развитии, тяжелее начать самостоятельно рисовать, выдумывать себе сюжеты. Вы можете повторять те же модели и методы, которые даются малышам в детском саду – иллюстрация для сказки, например.
Для очень закрытых детей, имеющих проблемы с выражением своих эмоций, задержку речи, предлагается «лечение рисунком». Рисовать нужно вместе с мамой, например. У вас должен быть один лист бумаги, на котором вы вместе что-то изображаете.
Для начала мама может рисовать половину формы, а малыш будет дорисовывать. Он может не пускать вас в свое «пространство» на листе, закрываться. Со временем, когда появится уверенность в себе, он откроется.
Совместное рисование — это не только первый шаг для развития творчества для таких детишек, но и существенная помощь им. В процессе развивается доверие, пропадают границы. Теперь уже проще становится общаться с ребенком посредством рисунка. Ваши темы и мотивы должны быть доброжелательными: домики, солнышко, лето, семья.
Все это вызывает яркий эмоциональный отклик. Никто не сказал, что он придет сразу же.
Часто нужно долго и упорно рисовать вместе, чтобы малыш справился со своими внутренними проблемами. Когда он начнет делать это с вами охотно, без страха — цель достигнута. Ему стало лучше. Этот метод применяется для детей с психологическими травмами, сложной адаптацией в обществе.
В классе рисования или дома – все действия взрослого направлены на развитие собственного видения ребенка, мнения о предмете или явлении. Оно совершенно не обязано совпадать с вашим или чьим-то еще.
Конечно, детей в любой возрасте нельзя ругать за рисунки. Это их видение мира, а также возможности их моторики. Не все ведь научатся рисовать профессионально.
Этот навык дается нам частично от природы. Для творчества необходима предрасположенность. В детстве проще всего научиться правильно изображать свои мысли, если будет присутствовать похвала. Маленькие дети будут в восторге от небольших конкурсов, когда все получают поощрение — вы можете присуждать каждому из них победу в определенной «номинации».
Чем старше малыш, тем у него активнее работает интерес к соревновательной деятельности. Тогда уже можно выбирать победителя или нескольких победителей из группы. Этот способ подходит и для тех, кто занимается дома. Обязательно хвалите малыша, указывайте на интересные моменты рисунка, выбор цвета.
Даже если в будущем он не станет художником, графиком, вообще не будет иметь связи с искусством, заложенные в детстве понятия об эстетике и гармонии цвета очень помогут ему в жизни. Многие взрослые не умеют рисовать, а на просьбу нарисовать что-то реагируют резким отказом. Возможно, кто-то в детстве смеялся над их рисунками, осуждал их. Делать этого нельзя, даже если родитель или воспитатель по-доброму критикует работу. Ребенок расстраивается и запоминает это надолго.
Ругать за разлитые краски по полу — одно, а вот за рисунок — совсем другое. Суть этого процесса — научиться выражать себя, мыслить творчески, создавать. Кто может осудить ребенка, воссоздавшего на листе бумаги целый мир своего воображения? Если что-то кажется вам нелогичным или странным, деликатно поговорите с малышом.
Почему ты нарисовал это?
Что это означает?
Почему ты выбрал эти цвета?
Зачем на рисунке этот персонаж/предмет?
Обсудив все спокойно, можно получить интересные ответы. Например, некоторые педагоги хотят скорее добиться реализма в творчестве детей. Это нормальная практика, ведь застревать на уровне 3-4 лет нет смысла.
Развитие реалистичного рисунка — важная задача. Но ругать ребенка за то, что он изображает улыбку и ручки у солнца, ни в коем случае не следует. Лучше показывайте ему готовые работы – пейзажи, портреты, натюрморты. Объясняйте разницу между стилями рисования.
Все, что дети делают, не ошибочно. Они так видят. Вы можете развить в них чувство прекрасного, усовершенствовать их работы. Для этого не должно быть агрессии, оскорблений, публичной критики работы. Обычный разговор поможет все расставить на свои места. Иначе вы получите лишь нежелание развиваться дальше и отказ от рисования.